הסחות ותענוגות מהעולם הצף
בתיאטראות, בתי התה ובתי הבושת של אדו, הנאה הייתה עסק רציני. במשך תקופה במהלך המאות ה-17 וה-18, האזור העירוני הידוע כיום כטוקיו היה העיר הגדולה בעולם, עם מחוזות שלמים העונים על הצרכים של סמוראים עשירים ומעמד סוחרים עולה. שתי הקבוצות רכשו טעם של ukiyo-e, ציורים וחיתוכי עץ שמתארים את ukiyo, העולם הצף של פנאי ויוקרה. Ukiyo-e יכול להיות תמונות אידיאליות של קורטיזנות, דיוקנאות של שחקנים ויפהפיות מפורסמות, או ספרי שירה מאוירים בפאר.
תערוכה חדשה בחברת Asia Society, Designed for Pleasure: The World of Edo Japan in Prints and Paintings, 1680-1860, מעגנת את העולם הצף בחוזקה במציאות הכלכלית והחברתית. המופע כולל יצירות של אמנים ידועים, ביניהם הוקוסאי והירושיגה, אך גם מדגיש את תפקידם היזמי של הוצאות דפוס ואת הקשר בין הדפס, ציור וספרות בתקופת אדו.
מכיוון שההדפסים רגישים לאור, Designed for Pleasure יוצגו בשני תשלומים. מתוך 148 העבודות בתערוכה, 95 מוצגות כעת; כשני שליש מהם יוסרו ב-4 באפריל.
רבים מהאמנים שייצרו את אוקיו-אי, שנתפסה באופן מסורתי כצורה נמוכה יותר של תרבות, ציירו גם ציורים עבור פטרוני עילית. המוצגת בגלריה הראשונה, המגילה המצוירת ביד 55 רגל של Hishikawa Moronobu, A Visit to the Yoshiwara (סוף שנות ה-1680), היא עולם צף בפני עצמו. יושיווארה הייתה מרכז התענוגות של אדו, מקום בו הסמוראים יכלו להירגע בין קורטיזנות אלגנטיות ומאומנות היטב. 15 פרקי המגילה (שרק חלק מהם נראים כאן) כוללים תיאורים של טקס תה, זוגות שחתלו במצעים יוקרתיים ולקוחות מרוצים שמתמקמים עם הבית.
מורונובו נחשב למייסד ukiyo-e, אבל האמן מהמאה ה-18 Okumura Masanobu היה הראשון מבין כמה אומנים-דפוסים שמקדמים את עצמם באגרסיביות. מסאנובו לקח קרדיט על חידושים כמו השימוש בפרספקטיבה אירופאית חד-נקודתית, שנראתה בחיתוך עץ בצבע יד משנת 1745 המציג סלון עמוס בקומה השנייה ביושיווארה.
הציורים וההדפסים של מסאנובו מרמזים גם על מורכבות התפקידים החברתיים והרוחניים של הקורטיזנה באדו יפן. ביטוי סלנג אחד לקורטיזנה היה דארומה, שמו של מאסטר הזן שעשה מדיטציה עד שרגליו נפלו; בהדפסים של Masanobu ואחרים לאורך התערוכה, מוצגות זונות באינטראקציה עם דמויות בודהיסטיות.
אמנים מאוחרים יותר הציגו תהליכי הדפסה מורכבים יותר הכוללים מספר צבעים. חלק מ-Designed for Pleasure מוקדש לסוזוקי הארונובו, הראשונה שיצרה הדפסים בצבע מלא. תיק חיתוכי העץ שלו, The Eight Parlour Views (1766), פרודיה על נושא פופולרי באמנות סינית, שמונה המראות של שיאו ושיאנג, על ידי שינוי תפאורת הנוף לפנים ביתי. הכותרות קומיות: מפרשים חוזרים של מתלה המגבות, גשם לילה על עמדת המחמם.
בסוף המאה ה-18 צץ סוג חדש ועוצמתי של מו'ל שקישר בין חוגים אמנותיים, ספרותיים ותיאטרליים. הייצור של ukiyo-e כלל שורה של אומנים מיוחדים, כולל האמן (בדרך כלל המעצב), החרט או חוצב הבלוקים והמדפסת. מפרסמים שלטו בשיווק ובהפצה של התמונה המודפסת, ולעתים קרובות הציגו תכונות חדשות ומשופרות כמו שבבים מתכתיים או לכה מבריקה.
הבולט מבין המוציאים לאור הללו היה צוטאיה ג'וזאבורו, ששיתף פעולה עם Utamaro, Hokusai וכוכבים אחרים של ukiyo-e. גלריה גדולה של הדפסים וספרים מאוירים רבים חושפת את היקף השפעתו של ג'וזאבורו: דיוקנאות של שחקני קבוקי מפורסמים, כרכי שירה ואלבומים פורנוגרפיים היו כולם חלק מהמקצוע שלו.
Designed for Pleasure כולל רק דוגמה אחת של shunga, תת הקטגוריה המפורשת של ukiyo-e הכוללת זוגות עם איברי מין מוגדלים, אבל לרבות מהעבודות בתערוכה יש סאבטקסט אירוטי. סצנות תמימות לכאורה מלאות ברמיזות ובכפולות: בשפת האדו, לפנס מתנדנד, לאדמונית או מוט סירה יכולים להיות קונוטציות מיניות.
ההקשר הספרותי של ukiyo-e מתגלה במיוחד בגלריה של יצירות מהמעגל של קצושיקה הוקוסאי המהוללת (1760-1849). עמלות על ציורים והדפסים יוקרתיים הגיעו לעתים קרובות כתוצאה מקשרים שנוצרו במסיבות שירה, שבהן התאספו המוני אמנים, סופרים, שחקנים וטיפוסים יצירתיים אחרים כדי לחבר שירים מטורפים הידועים כפסוק מטורף.
בציור דיו מוברש רופף של קורטיזנית שוכבת מסביבות 1800, הוקוסאי שיתף פעולה עם המשורר סנטו קיודן. הפסוק המעורר נכתב מנקודת מבטה של הקורטיזנה: לפעמים אני הופך לענן / כמו עשן מטבק שהדלקתי, / בפעמים אחרות אני הופך לגשם / מה שגורם ללקוח להתעכב קצת. גם הטקסט וגם התמונה לוכדים את החושניות החולפת של העולם הצף.
Ukiyo-e הפכה לתעשייה פורחת מאוחר יותר במאה ה-19, עם תחרות בריאה בין אמנים כמו Hokusai ו-Utagawa Kunisada (1786-1865). נופים נמכרו טוב במיוחד, וכמה דוגמאות מפורסמות כלולות בסעיף זה: הגל הגדול של הוקוסאי, כמו גם המקלחת הפתאומית של הירושיגה בגשר אוהאשי מתיק העבודות שלו 100 תצוגות מפורסמות של אדו. הצבעים העזים של רבות מהעבודות מגיעות מפיגמנטים מערביים סינתטיים כמו כחול פרוסי, שהוצגו בתקופה זו.
ידוע ש-Ukiyo-e השפיע על אמנים מערביים כמו מרי קאסאט ואדגר דגה. היפנים רואים בו את קודמו למנגה ולאנימה. ההתמקדות בתפקיד המוציא לאור ב-Designed for Pleasure מציעה נקודת התייחסות נוספת, זו של רשת האמנים העכשווית של טאקאשי מורקמי של אמנים, סופרים, אוצרים, מעצבים וצרכני חפצי יוקרה: עולם צף שנשלט על ידי אימפרסרי עם רגליו על ה-. קרקע, אדמה.