פאריס - למה שמישהו ירצה עוד חלל אמנות בפריז? שאלה יועצת האסטרטגיה מריה פיינדרס כשהיא ישבה באור החורף של חדר ישיבות בחלל האמנות החדש של Lafayette Anticipations כאן. מי רוצה עוד קרן תאגידית?
השאלות הללו עמדו בפני גב' Finders ב-2011, כאשר גיום הוז, נין נין של מייסד Galeries Lafayette, חנות היוקרה המכובדת בשדרות האוסמן, ביקש ממנה לעזור לו לפתח סוג חדש של קרן אמנות עכשווית.
התוצאה, Lafayette Anticipations, תיפתח ב-10 במרץ בבניין תעשייתי נאה מסוף המאה ה-19 במארה - רובע הגלריות הראשי של העיר - שהיה הוגדר מחדש באופן קיצוני מאת רם קולהאס. החממה הצנועה לאמנויות, חלל המופעים והתצוגה - רק 450 אנשים יורשו להיכנס לבניין בכל פעם - הוא פרויקט הבנייה הראשון של האדריכל ההולנדי שהתממש בבירת צרפת.
הוא יספק מרחב עבודה ליצירת פרויקטים אמנותיים, כמו גם להופעות ותערוכות. הרעיון היה לא להיות עם קופסת תכשיטים להצגת הקולקציה, אלא באמת שיהיה לך כלי, אמר מר Houzé בראיון. אנחנו מתמקדים בניסיון לעזור לאמנים, ולתת להם פתרונות ואינטליגנציה לעזור להם לעשות את עבודתם.
ל-Galeries Lafayette כבר יש חלל תצוגה המוקדש לאמנות, אופנה עכשווית ועיצוב: Galerie des Galeries, שנפתחה בחנות בשנת 2001. מר Houzé, 36, אספן ותיק האהוב על ידי גלריות מסחריות ברחבי המארה, אמר את התשוקה שלו. שכן האמנות משכה אותו לעסוק יותר עמוק. בשנת 2011, שכנעתי את המשפחה שלי לקדם את המחויבות שלנו ולדמיין יצירת קרן, אבל למעשה לא היה לי מושג מה נעשה, הוא נזכר. בפריז יש הרבה מוסדות וקרנות.
אכן יש הרבה תחרות על תשומת הלב של ציבור אוהבי האמנות. לצד מוסדות ציבוריים כמו מרכז פומפידו ופאלה דה טוקיו, העיר מוגשת על ידי קרן קרטייה, קרן ריקארד, וקרן לואי ויטון שנפתחה לאחרונה וקרן ז'רום סידו-פאטה. בשנה הבאה, איל היוקרה פרנסואה פינו יפתח מוזיאון פרטי שיציג את אוסף האמנות שלו בבורסה דה Commerce המרכזית, השוכנת באמצע הדרך בין מרכז פומפידו ללובר.
מה שמר Houzé מקווה שיבחד את Lafayette Anticipations יהיה ההוראות שלה לייצור, עם חילופי רעיונות בין דיסציפלינות והיכולת לייצר יצירות אמנות ומשקפיים בקנה מידה עצום, לתצוגה באתר ומחוצה לו. לקראת השלמת הבניין, סדנאות מאובזרות היטב במרתף כבר היו פועלות, וסייעו בפרויקטים המיועדים ל-Tate, למוזיאון החדש בניו יורק, ל-Kunsthalle Basel ולמרכז פומפידו.
תמונהאַשׁרַאי...ז'וליאן בורז'ואה עבור הניו יורק טיימס
באנגלית, Rue du Plâtre, מיקומו של חלל האמנות החדש, מתורגם כרחוב גבס. Lafayette Anticipations החזירה את עובדי הגבס לאחד האזורים המוגנים ביותר מבחינה ארכיטקטונית של פריז, ואיתם נגרים, עובדי מתכת, מתכנתים, תפרנים וכל השאר שאולי אמן צריך כדי לממש יצירה שאפתנית.
מעורבותו של מר קולהאס החלה בסוף 2011, כאשר גב' פיינדרס הצטרפה למשרד של מר קולהאס, המשרד לארכיטקטורה מטרופולין. היא המשיכה בשיחותיה עם מר Houzé וצוותו, ועזרה להם להתעמק בקשרים בין גלרי לאפייט לבין עולם האמנות של פריז, לא רק במונחים של חסות והשקעה אלא בפרקים של צירוף מקרים היסטורי. חנות הכלבו נולדה במקביל לסלון האמנות, והפיתוח העירוני החדש של פריז, אמרה גב' פיינדרס.
בשנה שלאחר מכן, גלרי לאפייט הזמינה את המשרד לאדריכלות מטרופולין ואת זרוע המחקר שלו להקים תערוכה היסטורית בגלריה דה גלרי. יחד עם צוות במשרד קולהאס שכלל את האדריכל קלמנט פריסה, גברת Finders חפרה בארכיון בקומה התשיעית של בניין בולווארד האוסמן. חקר ההיסטוריה של המשפחה היה תהליך שמר פריסה כינה מעין פסיכואנליזה הדדית בין האדריכלים לקבוצת גלרי לאפייט. עבור גב' פיינדרס, זה היה גם אמצעי להעריך עד כמה מר Houzé וקבוצתו יכולים להיות אדיבים להצעות רדיקליות: היינו צריכים לדעת מה הם יכולים לסבול: מה הייתה נקודת השבירה שלהם.
מלבד החידושים של גלרי לאפייט בקמעונאות, מה שבלט במחקרם של מר פריסה וגב' פיינדרס היה מורשת הייצור הארוכה של החנות, מייצור ביגוד ועד עיצוב עכשווי. מסורת זו של יצירה והזמנת הפכה ביסודה לזהותו של חלל האמנות: השם Lafayette Anticipations נבחר כדי להציע התחלה של תהליך וציפיות מהדברים הבאים.
המטרה להיות פלטפורמה זריזה ליצירה קיבלה צורה פיזית מילולית למדי בתכנון של מר קולהאס והמשרד לאדריכלות מטרופולין. קופסת זכוכית עם ארבעה חלקי ריצוף ניתנים להזזה על פסים אנכיים תופסת כעת חלל חצר לשעבר. אלה מספקים מרחב מסתגל בליבה.
החלקים הנעים מציעים 49 תצורות אפשריות כדי להתאים למגוון פרויקטים. מכיוון שלא מדובר באוסף, לא יכולת לדייק מה יוצג וכיצד, אמר מר קולהאס. הופעה, בלט, תיאטרון, מוזיקה, קונצרטים, דיגיטל, וידאו, סרטים: כבר עכשיו, אלה מגוונים ביותר ולפעמים יכולים להיות להם דרישות הפוכות. אנחנו צריכים להכיל את כל אלה.
זה לא הבניין הראשון של המשרד לאדריכלות מטרופולין עם פלטפורמת הרמה מרכזית. בשנת 1998, היא חשפה את Maison Bordeaux הנועזת, בית שנוצר עבור לקוח בכיסא גלגלים. קיצוני יותר, אולי, הוא שיקול הדעת של הפרויקט הזה: התערבותו של האדריכל אינה נראית מהרחוב. מר קולהאס, שהמשרד שלו אחראי לציוני דרך בלתי נשכחים כמו מטה הטלוויזיה במעגל סגור בבייג'ינג, אמר שיש כעת עודף מוחלט במונחים של נראות של ארכיטקטורה.
במקום לתכנן בניינים יותר מושכי תשומת לב, הוא הציע שהאדריכלות תחדיר את עצמה למרקם של עיר. מר קולהאס דוחה את הרעיון שמעמדה של פריז כמוזיאון חי מעכב חדשנות. אני, בעצמי, אולי הייתי מייצג את הרעיון הזה אפילו לפני 10 או 12 שנים, הוא הודה. כיום, התפיסה ששימור אדריכלי בהכרח גורם לקיפאון יצירתי הוא, לדבריו, פשוט חוסר אמביציה: חוסר הבנה של מה אתה יכול לעשות בתוך השימור.
תמונהאַשׁרַאי...ז'וליאן בורז'ואה עבור הניו יורק טיימס
אז, עבורי, השימור הפך לתחום מאוד מעניין, הוא המשיך, והציע פרדיגמה עירונית חדשה שבה אדריכלים משאירים את השפה האדריכלית הקיימת של הרחוב על כנה ומדמיינים מחדש את החלקים שאינם מהעין. אני חושב שזה גם, במובן מסוים, סגנון מעניין, חדש ומטרופולין, הוא אמר, ישן בחוץ אבל סופר טרי, חדש, בפנים.
במארה נמצאים כבר כמה מבנים שמסתירים קופסאות זכוכית עכשוויות מאחורי חזיתות האוסמניות. רבים, כמו גלריית מריאן גודמן, מותאמים להכיל יצירות אמנות עכשוויות שהולכות וגדלות, בתורן, כדי למלא את חללי התצוגה הגדולים של מוזיאונים וגלריות מודרניות.
הגידול העצום הוא חלק מתופעה שמר קולהאס עצמו כינה פעם אפקט טייט, בהתייחסו לאולם הטורבינות העצום של טייט מודרן בלונדון. למרות שהוא אולי לא יכיר בכך ככזה, אפשר לראות במתקן הייצור של Lafayette Anticipations, בחלקו, אדריכל ופתרון של אספנים לבעיה שנוצרה על ידי אדריכלים ואספנים: דרך לעזור לאמנים המוטלים על מילוי חללי גלריה עצומים מעבר לכך. ההיקף המעשי של אדם.
ציפיות לאפייט עצמו הוא בעל ממדים צנועים יחסית, עם שטחי תצוגה של 9,400 רגל מרובע - פחות מרבע מזה של קרן לואי ויטון. זה משקף את מיקומו של מר Houzé של המוסד שלו בצד של מערכת האקולוגית החדשה של פריז. בניגוד לקהל העצום שפוקד את הפתיחה של פאלה דה טוקיו, לאפייט שואפת לשמור על קהל קטן וממוקד.
כשנשאל כיצד הוא עשוי לשפוט הצלחה, אם לא לפי גודל הקהל, מנכ'ל Lafayette Anticipations, פרנסואה קווינטין, הציע שהיא עשויה לנבוע מהאיכות המשוחררת שמתגלה כאשר מסירים ציוויים מסחריים.
בפריז, כמו בלונדון ובניו יורק, יוקר המחיה מפעיל לחץ על אמנים ליצור יצירות שניתן למכור. עליית מחירי השכירות דחקה את החללים המנוהלים על ידי אמנים אל מחוץ למרכז העיר והביאה לסגירתן של גלריות עצמאיות קטנות יותר. Lafayette Anticipations לא נתפסה כאלטרנטיבה, אבל כמובן שכן, אמר מר קווינטין. לפעמים אנחנו מצליחים לייצר דברים שלא גלריות ולא מוזיאונים מסוגלים או רוצים לייצר.
בעבודה עם שלושה אוצרים שותפים בתכנות חלל האמנות, ביניהם צ'ארלס אובין מ-Performa בניו יורק, מר קווינטין מכוון את עיניו לסצנה הבינלאומית וגם לסצנה המקומית. הקריטריון הנפוץ היחיד שהוא מחפש באמנים לעבוד איתו הוא אינטליגנציה: מוחות בהירים לחלל חדש ומואר.
מוקדם מדי לומר מה תהיה ההשפעה על סצינת פריז. אולי מסיבה זו, עתידה של Lafayette Anticipations נותר פתוח: רק שתי מופעים נקבעו, כולל תערוכת הפתיחה, מיצב ספציפי לאתר של האמן הניו יורקי לוץ בכר.
יש לי תמונה של איפה הקרן יכולה להיות בעוד 25 שנה, אמר מר קווינטין וחייך. אבל אין לי מושג מה אנחנו הולכים לעשות בשניים.