האמנות הפרטית של אדריכל המרחב הציבורי של הדסון יארדס

תומאס וולץ בסלון שלו עם, משמאל לימין, ששת היורים מאת גרשם סייקס (1990); סנטה תרזה, ונציה מאת רוג

אדריכל הנוף תומס וולץ לא עובד בדרך כלל בבית. אבל יום אחד, הוא שרטט ליד שולחן ארוחת הבוקר במקדש שלו בווסט וילג' כשהיה לו אהה! רגע לעיצובו של הכיכר הציבורית והגנים של הדסון יארדס, הפיתוח החדש והעצום בצד המערבי של מנהטן.

זה היה אחד מאותם רגעים נואשים של השאלה, 'מה המהות של הפרויקט הזה?' אמר מר וולץ, בן 51, לבוש יפה, כרגיל, בחליפה. שם הוא הגה את הרעיון של התבנית שבבסיס הפרויקט.

התוכנית היא סדרה של אליפסות שמתכנסות מתחת לפסל המכונה הכלי, וכל אחד מקרין החוצה אל המגדלים השונים ואל הקמעונאות. בכל מקום שאתה מגיע להדסון יארדס, אתה מגיע לאחד מהחיבוקים הרכים האלה של הנוף, הוא אמר.

תיאורים כאלה אינם יוצאי דופן עבור מר וולץ, המנהל של המשרד נלסון בירד וולץ, והוא ניגש לאיסוף אמנות באותה דרך מהורהרת. למרות שהוא מחלק את זמנו בין ניו יורק לשרלוטסוויל, וושינגטון, הוא הקדיש תשומת לב רבה להפיכת דירתו כאן לבית.

אני אקלקטי, הוא אמר על האיסוף שלו. אני פשוט הולך אחרי הלב שלי. אני בטוח שהרגישויות שלי הן תוצאה של דברים מסוימים שהם מולדים אבל אחרים שמשקפים את האימונים שלי.

תמונה

אַשׁרַאי...וויני או עבור הניו יורק טיימס

מר וולץ, בעל תואר שני באדריכלות ואדריכלות נוף, עסק גם הוא במקצועו בוונציה במשך חמש שנים. יש אווירה קלאסית לחלק מהמאגר שלו, כמו העותק הצרפתי של חזה רומי של מרקוס אורליוס והקיבוץ הממוסגר של טביעות גבס של חותמות רומיות עתיקות.

אבל זה מאוזן על ידי הפשטה טהורה, כפי שניתן לראות בחתיכת הברזל המעוותת הקטנה שנמצאה בשדה וניתנה למר וולץ במתנה. הוא נתן לזה גאווה על האח שלו.

מוקדם יותר החודש, ביום שבו העיצובים שלו בהדסון יארד עשו את הופעת הבכורה שלהם בפומבי, מר וולץ לקח שעה כדי לדון בעיסוק שלו באמנות. אלו הם קטעים ערוכים מהשיחה.

ספר לי על ציור הציפורים הזה מעל האח.

זו באמת הדירה שלה. זה מנוף צפצוף אמריקאי של אמן בשם מונטריאול בראד וודפין . הוא מצייר חיות על סף הכחדה בסגנון דיוקן מאסטר הולנדי זה. זו הציפור האמריקאית הגדולה ביותר; הם מתנשאים לגובה של שישה מטרים, ויש להם מוטת כנפיים של שמונה מטרים. ופשוט חשבתי שזה כל כך חשוב עבור התקרות המאוד גבוהות האלה.

מדברים על פתיחת שיחה.

אני מדליק את נרות הנברשת האלה בלילה. אז כשאני אוכל ארוחת ערב, זה רק אור נרות כאן. והיא פשוט זוהרת, יוצאת מהחושך. היא ממש חזקה.

האם העבודה קשורה לחיי העיצוב שלך?

בהחלט. חלק גדול מהעבודות שלנו מתמקדות - כמו חלק מיצירות האמנות הללו - בבעלי חיים מאוימים ובסכנת הכחדה, ובניסיון לבנות מחדש את הקישוריות הביולוגית של נופים בקנה מידה גדול, בפרט נופים חקלאיים. חשבו על זה כך: אנחנו מעצבים בתוך מערכות טבעיות. אז בניגוד לאדריכל שמייצר אובייקט, אנחנו יוצרים מערכת טבעית גדולה. כך שהמערכת הטבעית הזו מורכבת מאדמה, מים, מינרלים, בעלי חיים, צמחים ואנשים.

תמונה

אַשׁרַאי...וויני או עבור הניו יורק טיימס

תמונה

אַשׁרַאי...וויני או עבור הניו יורק טיימס

איפה משיגים את רוב החלקים?

גלריות לאמנות בעיקר, וזה היה המקרה עם שני הציורים של גרשם סייקס בפינה. זה משמאל היה מדיטציה על דיוקן יפני, דיוקן יפני עם 3 לימונים ורודים. אתה יכול לראות שם סוג של קימונו. ראיתי את זה בגלריה לאמנות וממש אהבתי את זה. קניתי אותו ואז ביקשתי לפגוש אותו, והגלריה יצרה אותי איתו בקשר. זה היה כנראה לפני 15 או 20 שנה, והוא היה בשנות ה-80 לחייו. אחר כך גם קניתי את Six Shooter.

Six Shooter הוא יותר כמו עבודה קוביסטית אנליטית - מה המשיכה?

אני חושב שההכשרה האדריכלית שלי באמת מושכת אותי. אפילו בפרויקטי הנוף העכשוויים ביותר שלנו, תהיה גיאומטריה בסיסית המבוססת על סדרת פיבונאצ'י או חתך הזהב, אמצע הזהב. הרבה מהרעיונות האלה לגבי גיאומטריה ופרופורציה המבנים את גוף האדם והארכיטקטורה ניתנים ליישום בקלות בחלל.