שיקגו - במשך עשרות שנים, לברונזה שיצרה האמנית מלווינה הופמן לתערוכת 'גזעי האנושות' של מוזיאון השדה היה חיים שלאחר המוות במוסד. הפסלים הוכרזו עם חשיפתם בשנת 1933 כדיוקן הגזע המשובח ביותר שהעולם עדיין ראה ונצפה על ידי מיליוני מבקרים. הפסלים גורשו לאחסון בשנת 1969, שרידים מביכים של רעיונות מופרכים על ההבדל האנושי.
חלקם התפזרו מאוחר יותר במוזיאון, כמו הגבר האבוריג'יני האוסטרלי שעמד על משמר זמן מה מחוץ למקדונלד'ס בקומת הקרקע, מינוס הבומרנג והחנית המקוריים שלו. אבל בעיני האוצרים הם נותרו חפצים משכנעים בצורה מוזרה, אם כי מטרידה.
כשהגעתי לכאן לראשונה, די התאהבתי בהם, נזכרה לאחרונה אלקה וואלי, אנתרופולוגית במוזיאון. אבל תמיד היה ויכוח מה המוזיאון צריך לעשות איתם. הם היו חפצים בעייתיים.
כעת החזיר מוזיאון השדה 50 מתוך 104 הפסלים לתצוגה במסגרת מסתכלים על עצמנו: חושבים מחדש על הפסלים של מלווינה הופמן, תערוכה הבוחנת הן את האומנות של הופמן והן את ההיסטוריה המעצבנת של הרעיונות המדעיים המפוקפקים שהכישרון שלה גויס לשרת. בזמן יצירת הברונזה, אנתרופולוגים רבים האמינו שניתן לחלק את אנשי העולם לסוגי גזעים מובהקים, שההבדלים הנראים לעין בגוון העור, במרקם השיער ובמבנה העצמות מסבירים הבדלים בהתנהגות.
תמונהאַשׁרַאי...מוזיאון השדה
זהו רעיון, התוכנית מבהירה באמצעות טקסטים על הקיר ותצוגות מסך מגע של וידאו, שמדענים נטשו, אם כי כמעט לא אחד שנעלם לחלוטין.
זה לא כאילו רק בגלל שמדענים אומרים שגזע הוא לא עובדה ביולוגית, שהוא לא ממשיך להשפיע, אמרה גב' וואלי, שאצרה את התערוכה, במהלך סיור בגלריה. היא עצרה ליד מדור שדן במורשת הגזענות המדעית, שכולל תצלומים של מחאות Black Lives Matter.
מדענים יכולים כעת להראות ששונות גנטית אנושית אינה תואמת לסוגי גזע, אמרה. אבל אנשים לא תמיד מקשיבים למדענים.
התערוכה החדשה, שפועלת עד סוף השנה, מומנה בחלקה על ידי פמלה ק. האל, נכדתו של סטנלי פילד, נשיא המוזיאון בשנים 1909 עד 1964, ששילמה עבור שחזור הארד.
תמונהאַשׁרַאי...דיוויד קאסניק עבור הניו יורק טיימס
פילד היה זה שב-1929 הצביע עם מועצת המנהלים של המוזיאון להורות לקבוצת אמנים לתאר את סוגי הגזע המגוונים בעולם בצורה מכובדת. במקום זאת, כל העבודה עברה להופמן, פסל ניו יורקי שלמד אצל רודן, במה שהניו יורק טיימס כינה כנראה הוועדה הגדולה ביותר שהעניקה אי פעם לכל פסל, זכר או נקבה.
הופמן טיילה בעולם וחיפשה דוגמניות עם בעלה, סמואל גרימסון, שצילם אלפי תמונות ועשה קטעי סרטים של נושאים פוטנציאליים. הופמן, שפעם למד אנטומיה על ידי ניתוח גופות לצד סטודנטים לרפואה, ניגש לפרויקט בריאליזם קפדני, תוך שימוש בפטינות שונות כדי להציע בעדינות גווני עור.
תערוכת המירוצים, שנפתחה ב-1933, כללה גם פסלים פשוטים וגם יצירות משוכללות בגודל טבעי, המראות אנשים יורים בחצים, מטפסים על עצים או מצטלמים עם חניתות. במרכז ניצבה Unity of Man, והראתה דמויות אצילות המייצגות את מה שהאמינו כשלושת הקבוצות הגזעיות העיקריות בעולם, העומדות על כתפי העולם באופן שווה. אבל הדחף הכולל שלו - מונע הביתה על ידי דיאגרמות המציגות סוגי אפים שונים וכדומה - היה בלתי ניתן לטעות: עמי העולם יכולים להיות מסודרים בהיררכיה, מהפרימיטיבי לתרבותי ביותר.
תמונהאַשׁרַאי...דיוויד קאסניק עבור הניו יורק טיימס
כ-10 מיליון מבקרים צפו בתערוכה במהלך שלושת העשורים הבאים, על פי המוזיאון, ומופע של רפרודוקציות מיניאטוריות טייל בארץ. אבל בשנות ה-60, התיאוריות המדעיות שמאחורי התוכנית נפלו לרעה. בשנת 1969 פורקה התערוכה. השדה גם עצר את פרסום מפת האנושות המבוססת על התערוכה, לאחר שקיבל מכתב מהמשורר אמירי ברקה (נולד לרואי ג'ונס), שהוקיע אותה כפסאודו אנתרופולוגיה גזענית לבנה.
המדע הראה היום שאנו חולקים מוצא משותף וההבדלים בין אנשים אינם כה גדולים כפי שהם נראים, על פי אתר האינטרנט של Race: Are We So Different? - תערוכה נודדת שנוצרה על ידי האגודה האנתרופולוגית האמריקאית.
בשדה, תערוכות הקבע המעטות העוסקות בווריאציה אנושית מתמקדות בהבדלים תרבותיים, כמו קיר של נעליים מרחבי העולם שגב' וואלי אצרה ב-1997.
תמונהאַשׁרַאי...דיוויד קאסניק עבור הניו יורק טיימס
הופמן, שמתה ב-1966, הייתה בעצמה סקפטית לגבי המושגים הביולוגיים של גזע שהיא נשכרה להמחיש. את הנושא השנוי במחלוקת של המשמעות של המילה 'ארי' אשאיר להילחם בין אנתרופולוגים מומחים ומר היטלר, היא כתבה ב-Heads & Tales, ספר הזיכרונות שלה משנת 1936 על הוועדה.
בעוד שסרטון קצר בתערוכה מראה אותה מודדת ראש של יושב מלזי עם קליפרים, התוכנית מדגישה את ההבדלים בינה לבין חוקרים כמו האנתרופולוג הבריטי סר ארתור קית', נציג מוביל של הרעיון של טיפולוגיות גזעיות (והמודל לחזה של הופמן המדגים את סקוטית סבוכה).
האנשים האלה הם אינדיבידואלים, לא טיפוסים, אמר הופמן על הפרויקט ב-1961.
כדי לשחזר את האינדיבידואליות הזו, גב' וואלי ועמיתיה ערכו מחקר מקיף על האנשים האמיתיים מאחורי הפסלים של הופמן, שכמחציתם זוהו בשמם.
תמונהאַשׁרַאי...דיוויד קאסניק עבור הניו יורק טיימס
האיש ההוואי שהוצג על גלשן היה Sargent Kahanamoku, בן למשפחת הוואי ידועה (ואחיו של הגולש המפורסם Duke Kahanamoku). הדגם לחזה של גבר ממזרח סין היה ד'ר. הו שי , הדיפלומט והמלומד שעזר לבסס את הכתב הסיני המודרני.
אחת המטפלים שלנו, שהוא סיני-אמריקאי, נכנסה וזיהתה אותו מיד, אמרה גב' וואלי.
התערוכה גם מתקנת כמה זיהויים אתניים מבולבלים, כמו הקבוצה שכותרתה קרב תרנגולים באלינזי, למרות העובדה שאחד הדוגמנים היה גבר ממדורה, אי אינדונזי אחר, שהופמן פגש במסעדה פריזאית שבה עבד כמלצר.
תמונהאַשׁרַאי...דיוויד קאסניק עבור הניו יורק טיימס
ואז יש את הדמות השרירי המרשים שעומד לבדו בפינה, נראה כאילו הלך לאיבוד בדרך לתערוכה של עירום ניאו-קלאסי. זה סומן במקור מסוג נורדי, למרות שהדגם היה טוני סנסון, בונה גוף איטלקי-אמריקאי מהולל מניו יורק.
אנחנו פשוט קוראים לו איש ברוקלין, אמרה ג'נט הונג, מנהלת הפרויקטים של התערוכה, בצחוק.
ביחד, ניתן היה לראות את מצעד הפרצופים כמקבילה לרטרו מזרקת כתר בפארק המילניום הסמוך, שמהפנט את המבקרים עם צילומי הווידאו המשתנים שלו של כ-1,000 תושבי שיקגו עכשוויים מכל הגילאים, הגזעים והעדות, המוקרנים על שני מגדלי זכוכית בגובה 50 רגל.
התערוכה באמת מראה את המגוון המדהים של היופי האנושי, אמרה ג'ן פייסל, חשמלאית תעשייתית מלנסינג, מישיגן, שהגיעה למוזיאון במיוחד כדי לראות את המופע החדש. היא התרגשה במיוחד, היא הוסיפה, מחזהו של אוטה בנגה, גבר קונגולזי שהוצג במשך זמן מה בגן החיות בברונקס תחת הכותרת African Pygmy; הוא התאבד ב-1916.
כשנשאלה מה היא מרגישה לגבי אנשים שעלולים לדלג על הסיפורים האפלים יותר שמספרים טקסטים על הקיר ופשוט ללכת לאיבוד בין הפרצופים המרתקים, אמרה גב' וואלי שזה מובן. היא פנתה לחזה של נובוסודו, אישה מאנגבטו ממה שהיא כיום הרפובליקה הדמוקרטית של קונגו.
יכולתי פשוט להסתכל עליה כל היום, אמרה גב' וואלי. היא פשוט כל כך יפה.